.......................................................Kurt Schwitters...........................................................

 

Pintor alemão, escultor, designer e escritor. Começou a fazer colagens que ele chamou de Merzbilder, estes foram feitos a partir de materiais residuais apanhados nas ruas e parques de Hannover, e neles ele viu a criação de uma nova frágil beleza fora das ruínas da cultura alemã na época das duas grandes guerras. 

Ele tanto nas colagens como em suas poesias compunha a partir de fragmentos de conversações ouvidas e frases derivados aleatoriamente de jornais e revistas. E em suas colagens ele vai colocar recortes de revistas, cartazes como um elemento visual  a mais que compõe a obra. Mas a palavra para ele também tem seginificado, inclusive coloca a palavra  "Merz" em várias obras e tornou-se o a representação do movimento de Schwitters, posteriormente ele deu uma série de significados, sendo o mais freqüente a de 'lixo 'ou' rejeita '

Schwitters, exilado na Inglaterra, por causa do contexto da 2º Guerra Mundial,  prometeu não falar mais seu idioma natal depois que soube da existência dos campos de concentração, então a língua inglesa  é inserida em suas obras e isso mostra a intenção por trás dos textos e palavras em suas obras. O artista se apropriava de tudo o que ouvia ou lia em suas caminhadas: trechos de conversas, frases feitas, expressões populares, notícias de jornal e  slogans publicitários.

      

                         Die Kathedrale (1920)                                           En Morn (1947)


 ............................................................................................................Postado por: Alice L.C

Lenora de Barros

Lenora de Barros nasceu em 1953 e se formou em Linguística pela USP. Utiliza várias linguagens em suas obras, tais como o vídeo, a perfomance, a fotografia e a instalação. Na 17ª bienal de SP ela expôs pela primeira vez seus poemas visuais em videotexto. Suas obras traçam uma linha de influência, inclusive familiar, do concretismo. Ela explora a comunicação verbal simultânea à visual. Depois ainda vai além e passa a utilizar o aspecto sonoro em suas instalações. Utiliza a fotografia como meio documental de suas performances encenadas e o vídeo como meio documental de instalações e remakes. É fácil a percepção de seu interesse em discutir a construção social da imagem feminina, e instigante vê-la discutir isso num universo bastante concreto de poesia visual.

Indicada ao prêmio PIPA de 2010, a artista conta suas influências e sua busca pela visão mais ampliada o possível das formas de poesia:

Dados retirados de: Enciclopédia do Itaú

Publicado por: Hélio Barreto

......................................................Jenny Holzer ......................................................

Holzer é uma artista norte americana que tem como foco do seu trabalho o uso das palavras e ideias em espaços públicos, estimulando uma mistura visual de arte, mídia e literatura, isso mostra como seu trabalho é atual e acessível a qualquer pessoa.

 Começou em 1970 com os pósteres em New York,  suas declarações foram apresentadas em projeções de luz, cartazes, placas, camisetas, chapéus, e as telas piscando na Times Square, Nova York e em todo o mundo. Os textos que ela escolhe são:declarações pessoais,  verdades absolutas, discursos de grandes figuras públicas entre outros que ironizam muitas vezes com o texto, ela lida com as questões que que passar por meio de sua obra com humor e coragem. 

Ela não assina seus trabalhos porque como ela disse não  importa a obra de arte mas a mensagem que ela quer passar. Essa mensagem em letras muitas vezes se tornam estampas de prédios, morros, lagos e até o mar, assim as letras assumem característica imagética importante.  No seu trabalho das projeções ela considera a interação da obra com  o meio, os carros passando, pessoas, ondas, luz, chuva, seja qual for a  situação a obra dela responde a tais fatores levando assim a proximidade da obra de arte com o observador, até porque a intenção da autora se da por essa proximidade. Uma vez que, ao se deparar com uma mensagem enorme em algum lugar público, rotineiro o espectador é obrigado a olhar dentro de si e refletir.

As obras dela atingem m grande público por que suas mensagens são frases simples e de fácil entendimento, por esse motivo ela é comparada até com o meio publicitário.

                                                                                        T- shirt MOMA

Série: "Truisms"

Série:" Projections " - Washington, DC - 2007

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Postado por: Alice L.C

Quadrado Sator

O nome acima remete a uma estrutura com forma de quadrado mágico composta por cinco palavras latinas: SATOR, AREPO, TENET, OPERA, ROTAS, que, consideradas em conjunto (da esquerda para a direita ou de cima para baixo), dão lugar a um palíndromo.

É difícil estabelecer com certezas o significado literal da frase composta por estas cinco palavras, já que o termo AREPO não existe estritamente na língua latina. Algumas deduções sobre esta palavra levam à tradução, com sentido pouco claro, como o semeador, com o seu carro, mantém com destreza as rodas, da qual se tenta tirar algum sentido através da referência a um semeador como citação de um texto dos Evangelhos.

Considerando que AREPO é o nome próprio de um misterioso semeador, chega-se à tradução: “Arepo, o semeador, mantém com destreza as rodas”, o que parece aludir a práticas agrícolas.

 Quadrado sator

Quadrado de Sator em Oppède

Com a disposição das palavras numa matriz quadrada,  compomos uma estrutura que recorda a dos quadrados mágicos de tipo numérico. As cinco palavras repetem-se se forem lidas da esquerda para a direita, da direita para a esquerda, de cima para baixo, ou de baixo para cima. No centro do quadrado a palavra TENET forma uma cruz.

Outros quadrados

Fonte: http://home.inreach.com/whranch/Wilder/satorwebfinal.htm

Postado por: Alexandre Gonzaga da Silva.

Texto e imagem: Poesia visual - Anatol Knotek

 

Anatol Knotek é um talentoso artista austríaco que produz poesia visual e concreta. Inicialmente, Anatol queria ser apenas pintor. Inspirava-se e admirava artistas como Van Gogh, Modigliani e Picasso. Após visitar o "Open Book" na cidade de Hunfeld, na Alemanha, sua direção mudou completamente. Knotek descreve seu trabalho da seguinte forma: "Eu foco em frases ou letras, tento questionar as ideias em comum e faço algo que seja bonito visualmente."

 

"Ja ja jandl"

"Basquiat"



"Van Gogh"

"Woman"

Para ver mais do trabalho de Knotek clique aqui.

 

Fonte: http://www.therawbook.com/2013/05/23/anatol/

Postado por Vitória Patriota

 

Texto e imagem: O livro aberto



"O misterioso preto
está aqui
aqui está
o misterioso preto"

Há quatro anos o artista Blum-Kwiatkowski vem transformando a cidade de Hunfeld, Alemanha em um livro aberto. Ele retrata nas paredes poesia visual projetada especialmente para locais concretos. Hoje existem mais de 80 feitos de autores do mundo inteiro; todos escritos em suas línguas nativas. Os trabalhos competem com os anúncios comerciais e políticos do espaço urbano. Todo ano novas obras surgem. A cidade é um verdadeiro museu de arte e poesia.




 



"Tão eu
tão eu
de vários
muitos"

"Eu faço essas palavras"



"Eu sei
você sabe
ele sabe
eles sabem
sabe"


 

 

 Fonte: http://www.nyartsmagazine.com/?p=2060

Postado por Vitória Patriota